("혼자있는 시간의 힘" 이라는 책을 한번 꼭 보시길 바랍니다.)

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저는 단체의 시너지가 나오려면, 혼자있는 시간을 잘 활용하는 개인이 모여야 가능하다고 생각합니다.

그렇지 않은 개인이 모인 단체는 오히려 마이너스 시너지가 난다고 생각합니다.

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연기수업도 같습니다.

개인적인 기본 연습과 과제준비를 얼마나 치열하게 하느냐에 수업의 질이 결정됩니다.

혼자 개인연습에서 할 것은 크게 아래와 같습니다.

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1. 주어진 과제에 대한 철저한 연구와 연습 (대사의 경우 완벽한 대사 암기)

2. 기본적인 몸과 마음을 오픈하고 이완하는 웜업

3. 개인의 삶을 연기와 연관지어 작성하는 배우노트 (수업일지, 관찰일지 등)

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이것들을 정확하고 확실하게 완수한 개인이 모인 클래스는 수업 때 엄청난 효과를 경험하게 됩니다.

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생각해보세요.

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대사도 제대로 못 외워서, 연기를 하면 대사 생각하기 바쁩니다.

코치가 다양한 피드백과 엑서사이즈를 주면, 대사를 더 생각하기 어려워지고 거기서 수업은 더 심화 될 수 없습니다.

많은 학생들이 배운 장소 (학교, 학원)에 대한 욕을 하지만, 정작 본인은 기본적인 준비조차 하지 않는 경우가 많습니다.

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"중이 자기 머리 깍지 못한다"

"등잔 밑이 어둡다"

이 속담은 타인을 정확하고 냉철하게 보지만, 정작 자신의 모습은 정확하게 인지하지 못하는 인간의 특성을 보여주는 속담입니다.

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그렇습니다.

인간은 남을 정확하게 보지만,

자신은 정확하게 보기 어렵습니다.

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그래서 수업때 동료 배우가 하는 것을 보는 것은 3가지 관점에서 특히 중요합니다.

1. 동료 배우의 문제점이 곧 나의 문제점 입니다.

2. 동료 배우가 문제점을 해결하는 것은 눈으로 보이지만, 내가 할 때는 해결하고 있는지 못하는지 조차 모를때가 많습니다.

3. 동료배우의 문제가 곧 나와 모두의 문제이기 때문에, 코치가 동료배우에게 주는 피드백과 엑서사이즈는 나에게 적용됩니다.

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그리고 이것을 하기 위해서는

1. 자기 것은 연습하지 않기 (그래서 저는 과거 연기공부하던 시절에 가장 먼저 발표 했습니다. 그러면 남에게 집중 할 수 있어서 그렇게 했습니다)

2. 동료배우가 발표 할 때, 내가 코치가 된 것 처럼 코멘트 적어보기

3. 내 코멘트와 코치의 코멘트 비교해보기

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이렇게 동료가 발표 할 때, 나 말고 동료에게 집중하세요.

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(간혹 이렇게 문의하는 사람들이 있습니다.

8명이 3시간 수업을 받으면, 한 개인은 25분 하는거 아닌가요?

저는 이런 문의는 대답하지 않습니다.

이렇게 기본 지식과 눈치가 없는 사람은 기실에 입단하면 안되기 때문입니다.

그렇다면 대한민국 최고의 연기학교인 한예종은 한분반이 17명 수준입니다.

이것은 어떻게 설명 할 것인가요?)

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개인이 성장하기 위해서는 피드백이 필요합니다.

물론 스스로 촬영본이나 녹음본을 이용해서 셀프 피드백 할 수도 있습니다.

동료들과 스터디그룹을 만들어서 서로 피드백 줄 수도 있습니다.

하지만 피드백의 백미는 뭐니뭐니 해도 전문가 피드백입니다.

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전문가는 경험이 훨씬 풍부합니다.

특히 연기코치로써 전문가는 두가지 경험이 훨씬 풍부합니다.

1. 스스로 학습, 활동에 대한 배우로써 경험

2. 배우를 지도하는, 가르치는 것에 대한 경험

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그렇기 때문에 스스로나 같은 수준의 동료가 보지 못하는 것을 보고, 듣지 못하는 것을 듣고, 생각하지 못하는 것을 생각합니다.

그렇기 때문에 피드백을 있는 그대로 받아야하고 (간혹 열등감으로 피드백을 있는 그대로 못 받는 경우가 많음)

좋은 피드백을 받기 위해서 준비를 철저하게 해야 합니다.

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왜 제가 개인레슨을 일반적으로는 추천하지 않는지,

그리고 왜 기실은 개인레슨을 하지 않는지 아셨겠죠?

그리고 수업을 어떻게 100% 이용 할지도 아셨겠죠!

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이 글을 읽는 모든 분들이 똑똑하게 생각하고, 현명하게 행동하는 사람이 되길 바랍니다.

https://blog.naver.com/rmrdptnf 

(영화연기 기초,실전 글 칼럼)