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안녕하세요!

악어연기학원입니다~

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오늘은 움직임과

밀접한 관련이 있는

스즈키 타다시의 연기술에 대해

알아보도록 해봐요!

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지금부터

스즈키 타다시의 연기술이

무엇인지 함께 알아보도록 해봐요~!

 

 

 

 

 

 

1.창시자 스즈키 타다시

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동양에서도

동양의 문화와 신체적 움직임의

특징을 살린 연기술로 잘 알려진

스즈키 연기술이 있다.

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이 메소드는

동시대 실험극의 대표적인 인물

그로토프스키,피터브룩 등과

더불어 잘 알려져 있는 스즈키 타다시와

그의 극단에서 창안되었다.

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스즈키 메소드는

인간의 전 신체를

연극적인 맥락으로 되돌려

인간의 타고난 표현적인 능력들을

발견하게 한다.

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창시자인 스즈키는

토가 페스티벌을 통하여

실질적으로 자신의 메소드 정신을

발전시켜 일본의 변두리에

연극 활동이 일어나게 했다.

 

 

 

 

 

 

2. 스즈키 메소드

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스즈키 메소드의

엄격한 신체 수련 양식은

발레, 일본 및 그리스의 전통연극,

무술등이 기본이 되어

배우의 정서적 신체적 능력을

향상시켜주고, 무대 위의 순간에

몰입되도록 훈련되어 진다.

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하체와 발의 움직임과 원리,

배우의 호흡 조절과 집중 훈련을 통해

예민하고 견고한 배우로서 뿐 아니라

무대위의 행위자이자 표현하여 전달하는

바람직한 매개체로서의 배우를 만들어준다.

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스즈키는 '문화는 몸이다.'

라고 언급하기도 했는데,

그의 메소드는 몸의 훈련에

중심을 두고 있다.

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특히 신체 중 몸의 안정감과 호흡의 질

그리고 원활한 혈의 순환을 위해

하체를 중요하게 여기고,

몸 전체 사용을 기본으로 삼고 있다.

 

 

 

 

 

 

이 메소드는 배우의 호흡,

몸의 중심 에너지의 사용을

잘 조정하는 기술을 터득하고

몸의 연비를 높이도록

집중을 가능하게 만들어 준다.

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이렇게 집중을 통해 몰입되는

배우의 표현이 중요한 이유는

관객은 공연 작품을 통해

배우를 관람하는 방식을

배워나가는 것이 아니라

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배우가 표현하는

신체 감각을 통해서 이미지를 보고

현실에 존재하지 않는 것을

체험하는 것이 그가 생각하는

배우와 관객의 관계이기 때문이다.

그래서 그는 몸으로 표현하는

배우의 신체 훈련은

중요하다고 강조한다.

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다양한 신체 감각을

조합한 연기를

작품속에 표현하는 일은

쉬운 일이 아니다.

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더군다나 이것을

지속적으로 표현하여

인물로 창조해내는 일을

끊임없이 해야하는

배우에게는 훈련이

멈춰져서는 안된다.

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이는 무대 위에 서는

배우로서 표현도구인 신체를

잘 사용하기위해 훈련을

지속해야만 한다는 것을 의미한다.

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배우에게 있어서는

무대에서 어떤 디렉션에도

바르고 빠르고 안정되게

수행이 가능해야 되는 의무가 있으며

언어를 구사하면서도

말에 변용되는 신체감각까지도

표현해야한다.

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오늘 알아본

스즈키의 연기술의 대한

내용은 여기까지입니다!

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많은 도움이 되셨기를 바라며

지금까지 악어연기학원이었습니다!