안녕하세요,
No.1 성인 전문 연기교육그룹,
강남 소수정예 | 언화 연기학원입니다.
오늘은 '상상력'을 주제로 다룬
연기 칼럼입니다.
연기를 배워보지 않았더라도,
극 중의 상황에서 내가 아닌,
작가가 창조한 인물을 연기하는 배우라는 직업은
'상상력이 정말 중요하겠다.' 라는 생각을 누구나 어림짐작할 수가 있습니다.
맞습니다.
'상상력'이 부족하다면 연기 실력은 향상될 수가 없습니다.
상상력은 선천적으로 타고난 사람도 있지만,
후천적인 훈련을 통해서 충분히 향상시킬 수 있습니다.
따라서 오늘은 왜 배우에게 상상력이 중요한지 3가지 이유를 살펴보며,
이 글을 통해 앞으로 여러분이 훈련함에 있어서 명확한 이해와 목적을 갖길 바랍니다.
.
.
.
첫째, 분석력이 곧 상상력이다
다양한 연기예술이 존재하지만,
연극/영화/드라마 등
보편적으로 대중 앞에서 배우들이 펼치는 연기는 '사실주의' 연기입니다.
따라서 배우는 작가가 창조한 대본을 해석하여
자신이 연기할 인물을 창조해야 하고,
이를 통해 대중에게 설득력있게 다가가야 합니다.
이 과정에서 배우들이 처음 마주해야 하는 것은
대본을 이해하는 것이며
이를 통해 인물을 그려내는 것입니다.
이러한 전반적인 지적 과정을
흔히 '대본 분석의 과정'이라고 이야기하며 분석력이 중요하다고 많이들 강조합니다.
하지만 이 지적 과정을 통해
느낄 수 있듯이, 활자의 글을 통해
인물을 그려내는 행위 자체가 곧 상상력을 활용한다는 것을 알 수 있습니다.
분석력이 좋은 배우는 상상력이 좋은 배우입니다.
.
.
.
둘째, 다양한 감정을 경험할 수 있는 힘이다
많은 배우지망생들이 근원적으로 두려워하고 있는 부분은
'내가 과연 이 인물의 감정을 제대로 표현할 수 있을까?'입니다.
감정을 표현하는 부분에 있어서
표정/몸짓/동선 등에 대한 고민도 필요하지만
그에 앞서서 인물의 감정을 내가 경험하기 위해서는
'상상력'을 활용해야 합니다.
즉, '만약에 내가 이런 상황이라면' 어떻게 할까? 와 같은 질문을 통해
스스로 이 상황을 경험해야 하며,
이러한 경험은 실제 사건 여부와 상관없이 배우에게 강력하게 기억됩니다.
상상력은 배우가 극중 겪어야 할
다양한 감정을 경험할 수 있는 힘을 제공합니다.
.
.
.
셋째, 캐릭터를 발전시키는 원동력
역할 연기를 함에 있어서
전반적인 진행 과정을 이 글에 모두 담을 수는 없습니다.
축약해서 말씀드리면,
대본 분석 후,
인물에 다가감에 있어서 배우가 지속적으로 가져야할 태도는
자신의 캐릭터를 끊임없이 발전시켜나가려는 것입니다.
100점짜리 연기는 없습니다.
계속해서 자신의 캐릭터를 발전시키는 힘의 근간
역시 상상력에 있습니다.
자신의 주변 인물, 직접 경험, 간접 경험 등 삶을 보는 시선을 넓히고 재료를 찾아
내가 맡은 캐릭터에 인간적으로 더욱 공감할 수 있도록
끊임없이 체화해나가려는 노력이 필요합니다.
.
.
.
더 알아보기
"입시 연기부터 현장 대비까지" All-in-one 소수정예 시스템을 갖춘
강남 소수정예 | 언화 연기학원이 궁금하신 분은 아래 link를 통해 <방문 상담 요청서>를 남겨주세요. ▼