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안녕하세요~

입시생 여러분!!

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악어연기학원입니다~

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오늘은!!

뮤지컬 넘버를 부를 때

전략적으로 부르는 방법을

알려드리려고 합니다~

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우리가 노래를 부를 때

대부분의 곡은

Intro-Verse-Bridge-Chorus

-Interlude-Chorus-Outro

이렇게 구성됩니다!

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가장 기본적으로

말할 수 있는 표현이

기승전결이라 할 수 있죠~

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예를 들어 우리는

뮤지컬 작품의 한 넘버를 부를 때

시작 파트, 중간, 고조되는 곳,

마지막 엔딩까지

구성이 되어 있습니다!

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이에 따라 우리도 노래를 할 때

전략적으로 불러야 해요!!

 

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처음부터 소리를 지르는 것이 아닌

이 곡의 송폼은 어떻게 구성되어 있으며

어디가 후렴구인지, 어디가 엔딩인지

정확히 파악할 필요가 있습니다 :)

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다만

노래를 특기로 가져가는 입시생에겐

기승전결로 친다면

주로 전결 부분을

입시곡으로 선정하는데

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그 이유는

곡의 가장 클라이맥스 부분이기 때문이죠!

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배우가 가장 감정을

최고조로 끌어올릴 수 있는 부분이라

고음이 나온다거나, 빨라지거나,

음을 길게 유지하거나

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다양한 음악적인 요소를 사용해

전결로 이끌어갑니다~

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이로써 우리는

전체적인 음악적 송폼과

구성을 이해해야 하며,

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자기가 부르는 구간이

기승전결에서 어디에 해당되는지를

알아야 합니다!!

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더불어

노래 멜로디 라인뿐만이 아니라

피아노 반주가 아닌 오케스트라 혹은

다양한 악기도 주목할 필요가 있어요!

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곡의 앞부분은 어떤 악기로

곡의 첫 시작을 표현하고 있으며,

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중간은

어떠한 화음과 악기들로 채워지는지

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마지막은

어떤 악기와 구성으로 엔딩을 만들어내는지

이해하고 분석한다면

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노래하는 입시생으로서

그 곡의 전체적인 분위기와

작곡가의 의도, 곡 해석, 연출 면에서

더욱 깊이 이해할 수 있을 거예요 :)

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자, 지금부터 자기가 부르는 구간이

어떠한 내용을 담고 있는지는 물론

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그 내용에 이어

작곡가가 멜로디 라인을 어떻게 썼는지,

음역대는 어떤지,

무슨 악기로 편성이 되어있는지

분석해 보고

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더 깊은 감정과 음악적인 이해로

더 심화된 스토리를 노래해 봐요~!

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그럼 우리는 다음 시간에 만나요~!